fashion & design:
creative direction

CULTURE OF ARCHITECTURE & DESIGN

• Culture, linguaggi, codici, avvenimenti e protagonisti dell’architettura e del design. Dalla Belle Epoque ad oggi, dalla scuola di Chicago a Renzo Piano, passando dalla Bauhaus a Philippe Stark. Gli architetti, i designer e i migliori creativi che, con le loro creazioni, hanno forgiato la società creativa contemporanea.

CULTURE OF FASHION

• Culture, linguaggi, codici, avvenimenti e protagonisti della moda. Dai fasti del 700’ alle avanguardie contemporanee, passando per le evoluzioni del novecento. Dalla couture al ready-to-wear made in Italy. Analisi di un percorso evolutivo guidato da figure straordinarie come Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli, Coco Chanel e Vivienne Westwood che hanno saputo comprendere i cambiamenti della società e rileggerli in un dialogo incessante con arte, musica e cinema.

CULTURE OF ART & PHOTOGRAPHY

• Culture, linguaggi, codici, avvenimenti e protagonisti dell’arte e della fotografia. Un viaggio in queste forme espressive, dalla nascita della fotografia fino alle forme più contemporanee come la video-arte, analizzando i cambiamenti più significativi nelle pratiche artistiche. Un percorso per comprendere e analizzare i linguaggi dietro ai vari movimenti, e come questi continuano a influenzare l'arte contemporanea di oggi.

MADE IN ITALY SYSTEM

• Il ‘made in Italy’ è un vero e proprio marchio, garanzia di eccellenza creativa e qualitativa. E, come tutti i marchi, va anch’esso alimentato e aggiornato continuamente per poter rimanere un volano per le produzioni italiane. In questo percorso si prenderanno in esame i vari protagonisti, modelli produttivi e commerciali, strutture aziendali e case history più rilevanti, per comprendere come questa etichetta sia un asset strategico per i brand italiani e stranieri della moda e design.

TREND SCOUTING I – INTRODUCTION

• Strumenti, tecniche di analisi, ricerche creative per prevedere il futuro nella moda e nel design. Il trend forecasting è il risultato dell’analisi degli elementi in grado di prevedere il futuro dei consumi anticipando colori, materiali, texture e tutti gli elementi di stile che ritroveremo su passerelle e fiere.

ART DIRECTION I - AESTHETICS & VISUAL

• Analizzare l’universo creativo di un brand, comprenderne i codici estetici e alla luce degli obiettivi di business e dei suoi prodotti e servizi individuare una strategia creativa e un’identità visiva.

BRANDING I - ANALYSIS & POSITIONING

• Verranno approfondite le tecniche di analisi e posizionamento di un brand, le tecniche e gli strumenti di analisi, lo sviluppo di un pensiero critico basato sui dati. Verranno implementati strumenti di analisi come la S.W.O.T. Analysis e la Mappa di posizionamento.

WORKSHOP BRANDING

• Workshop di 45 ore

ELEMENTI BASE DI GRAFICA

• Insegnamento base dei principali software professionali per la rappresentazione di progetti creativi: Adobe In Design e Photoshop.

ENGLISH FOR CREATIVITY I

• Conversazione, lettura e comprensione in lingua inglese, con un forte orientamento al Fashion & Design business e alla presentazione di progetti creativi.

CULTURE OF MEDIAS

• Culture, linguaggi, codici, avvenimenti e protagonisti dei media. Dalla nascita della carta stampata, al cinema ai social media. Una panoramica critica su tutti i mezzi di comunicazione, in un dialogo tra innovazione e riscoperta, per comprendere quali siano gli strumenti di marketing più performanti per ciascun progetto creativo.

CULTURE OF CINEMA & THEATRE

• Culture, linguaggi, codici, avvenimenti e protagonisti del mondo del cinema e del teatro. Un viaggio lungo secoli fatto di innovazioni tecnologiche e artistiche, per trasferire al grande pubblico le complesse relazioni tra uomo e mondo, e veicolare messaggi, precisi talvolta pilotati.

CULTURE OF MUSIC

• Dalla musica classica alla trap. L’evoluzione di suoni, linguaggi, messaggi e melodie, sino al concetto di hit. Come i brand usano la musica per distinguersi e affermarsi sul mercato, veicolando anche i loro prodotti. Cantanti, concerti e show diventano mezzi di comunicazione e promozione.

TREND SCOUTING II - TRENDS, COLORS & MATERIALS

• Individuare le tendenze in fatto di colori e materiali è fondamentale per l’elaborazione di un’idea creativa e per traghettare brand e prodotti nel domani. Lo studio delle tendenze è una linfa creativa che va alimentata con la costante ricerca. Tecniche e strumenti di analisi e rappresentazione dei vari trend.

ART DIRECTION II - BRAND CURATION & STORYTELLING

• Analizzare, rileggere e curare l’identità di un brand per coglierne le opportunità di sviluppo nei mercati. Saper valorizzare l’heritage, rileggendolo e presentandolo al mondo del domani in una chiave creativa, contemporanea e orientata al consolidamento della consistenza del brand.

STYLING

• Un percorso a cavallo tra cultura e pratica per realizzare immagini fotografiche e videografiche destinate al mondo dell’editoria, del cinema, della musica, dello spettacolo, dell’arte. Dall’ideazione del concept – che include la cura dell’ambientazione e lo stile, creando mondi e atmosfere attraverso scelte estetiche e stilistiche precise - sino alla messa a terra di un vero e proprio shooting destinato ai vari canali di comunicazione: shooting fotografici, video clip, fashion film, campagne pubblicitarie, fashion show e iniziative commerciali.

BRANDING II - PRODUCTS & SELLING EXPERIENCE

• Analisi delle collezioni e della loro rappresentazione e presentazione sul mercato. Analisi della distribuzione e dell’esperienza di acquisto cross-canale: sia tramite il retail fisico che quello online, e con un focus sul retail del futuro. Sviluppo del pensiero critico e delle strategie data-driven.

BRANDING III - IDENTITY, COMMUNICATION & ELEMENTS OF MARKETING

• Analisi dell’identità del brand e del suo universo culturale ed identitario, per comprendere tutte le possibili modalità di comunicazione, tradizionali e legate ai new media. Verranno implementati strumenti di analisi e marketing strategico, come la Custumer Journay Map.

WORKSHOP - BRANDING 2 & 3

• Workshop di 45 ore

ELEMENTI BASE DI GRAFICA 3D

• Insegnamento base dei principali software professionali per la rappresentazione di progetti creativi 3D.

ENGLISH FOR CREATIVITY II

• Conversazione, lettura e comprensione in lingua inglese ad un livello avanzato, finalizzata ad uno scambio creativo ai massimi livelli, nei settori del Fashion & Design business e alla presentazione di progetti creativi.

FASHION & DESIGN AVANT-GARDE

• I designer e i brand emergenti che stanno facendo la differenza nel panorama italiano ed internazionale. Punti di incontri e differenze. Stilemi e mercati a confronto.

CULTURE OF ADVERTISING

• Culture, linguaggi, codici, avvenimenti e protagonisti del mondo della pubblicità. Dal carosello del 1957 ai giorni nostri. La pubblicità a servizio dei brand per raccontare storie e prodotti con un unico obiettivo, vendere. Dal primo spot televisivo sino agli influencer.

TREND SCOUTING III - TRENDS FORECASTING

• Saper cogliere e rielaborare le tendenze macro è fondamentale per sviluppare un’idea creativa e per traghettare brand e prodotti nel domani. Lo studio delle tendenze è una linfa creativa che va alimentata con la costante ricerca. Tecniche e strumenti di analisi e rappresentazione dei vari trend.

ART DIRECTION III - ADV & PRODUCTION

• Ideare una campagna di advertising omnichannel. Dal concept alla produzione dei contenuti.

WORKSHOP - CREATIVE DIRECTION

• Workshop di 45 ore

WORKSHOP - SHOOTING

• Workshop di 45 ore

MARKETING FOR FASHION & DESIGN

• Tecniche e strumenti di web marketing. Interconnessioni tra sito, e-shop, dem e social media. KPI e funnel marketing. Analisi dei dati. Influencer marketing e social media management.

COMMUNICATION FOR BRANDS, MEDIA & PR

• Il ruolo dell’ufficio stampa oggi. Le digital pr e le media agency.

WORKSHOP - COMMUNICATION

• Workshop di 45 ore

ELEMENTI DI GRAFICA 2D E 3D

• Insegnamento dei principali software professionali per la rappresentazione di progetti creativi 2D e 3D.

MICROSOFT EXCEL, BUDGET & WORK FLOW

• Tecniche e strumenti per l’organizzazione di un progetto creativo.

ENGLISH FOR CREATIVITY III

• Conversazione, lettura e comprensione in lingua inglese ad un livello avanzato, finalizzata ad uno scambio creativo ai massimi livelli, nei settori del Fashion & Design business e alla presentazione di progetti creativi.